Vorschau

Detaillierte Vorschau (3 Seiten) verfügbar nach Anmeldung.
Der Winter ist vergangen
Volkslied
Arrangeur: Walter Rein (1893-1955)
Verlag: Albrecht Schneider
Beschreibung
**Walter Rein – Der Winter ist vergangen Volksliedbearbeitung für Chor (meist SATB, auch Männerchorfassungen)** Komponist und Umfeld: Walter Rein gehört zu jener Generation deutscher Chorleiter und Komponisten, die zwischen den Weltkriegen und in der unmittelbaren Nachkriegszeit wirkten. Sein Schaffen ist eng verbunden mit der praktischen Chorarbeit: Rein schrieb Musik, die gut singbar, wirkungsvoll und dem Text verpflichtet ist – ohne akademische Überhöhung. Seine Bearbeitung von Der Winter ist vergangen ist bis heute im Repertoire vieler Chöre präsent und zählt zu den klassischen Frühlings- und Volksliedsätzen des 20. Jahrhunderts. Text und Herkunft Der Winter ist vergangen ist ein altes deutsches Liebes- und Frühlingslied (15. Jahrhundert), das den Neubeginn der Natur mit menschlicher Hoffnung und Liebessehnsucht verbindet. Der Winter steht symbolisch für: Dunkelheit Entbehrung Stillstand der Frühling für: Aufbruch Leben Nähe und Liebe Walter Rein greift diesen Kontrast klar und unmittelbar auf. Musikalisches Profil: 1. Satztechnik Überwiegend homophon, sehr textverständlich Die Melodie liegt meist im Sopran (bzw. in den Tenören bei Männerchorfassungen) Unterstimmen stützen harmonisch und rhythmisch 2. Harmonik Tonal klar, volksliednah Bewusst schlicht gehalten Keine Chromatik, keine romantische Schwere – Frische statt Tiefe 3. Rhythmus und Charakter Lebendiger, beschwingter Puls Oft tänzerisch empfunden Regelmäßige Phrasen → hohe Eingängigkeit Aufführungscharakter: Hell, freudig, beweglich Der Klang darf leicht und luftig sein Artikulation klar, aber nicht hart Wichtig ist ein spürbarer Aufwärtsimpuls – musikalisch wie körperlich Probenhinweise: Tempo nicht schleppend – es ist ein Aufbruchslied. Text deutlich artikulieren, besonders die Konsonanten am Wortanfang. Dynamik eher natürlich als kunstvoll staffeln. Phrasen nach vorne führen, nicht ausklingen lassen. Balance: Unterstimmen leicht halten, damit der Klang nicht beschwert wird. Programmplatzierung: Der Winter ist vergangen eignet sich hervorragend: als Eröffnungsstück eines Frühlings- oder Volksliedprogramms, als aufhellender Kontrast in gemischten Konzertprogrammen, bei Freiluft- oder Begegnungskonzerten, als heitere Zugabe. Gerade nach ernsteren oder geistlichen Werken wirkt dieses Lied befreiend und verbindend. Einordnung: Walter Reins Satz ist kein kunstvolles Chorstück im engeren Sinn, sondern ehrliche, funktionale Chormusik. Seine Stärke liegt in der Unmittelbarkeit: Der Chor singt – und der Frühling ist da.
Mind. 20 Lizenzen
Gemäß § 19 UStG wird keine Umsatzsteuer berechnet
Kauf nur mit Chorilo-Account
Zum Erwerb von Lizenzen benötigst du einen Chorilo-Account und einen aktiven Chor.
Was Du zu diesem Stück wissen solltest
Diese Hinweise helfen Dir, das Stück richtig einzuordnen — Besetzung, Schwierigkeit, Lizenzmodell und Ablauf nach dem Kauf.
Besetzung verstehen: SATB▾
Die Besetzung verrät Dir, welche Stimmlagen Dein Chor singen muss.
- SATBSopran, Alt, Tenor, Bass — der klassische gemischte Chor.Dieses Stück
- SSADrei Frauenstimmen: zwei Soprane und Alt.
- SSAAVier Frauenstimmen: zwei Soprane und zwei Alte.
- TTBBVier Männerstimmen: zwei Tenöre und zwei Bässe.
- SABSopran, Alt, Bariton — entlastet den Tenor und passt für kleinere Chöre.
- SATBSATBDoppelchor: zwei eigenständige SATB-Chöre, oft im Wechsel.
- unisonEinstimmig — für Kinderchor, Gemeindegesang oder unisone Passagen.
Schwierigkeitsgrade verstehen▾
Der Schwierigkeitsgrad gibt Dir einen Anhaltspunkt, wie viele Proben Dein Chor einplanen sollte.
- AnfängerKlare Rhythmen, vertraute Tonarten und gut singbare Intervalle — auch für junge oder neue Chöre machbar.Dieses Stück
- MittelGeübter Chor, einzelne chromatische Stellen, Tonart- oder Taktwechsel. Etwa 6–10 Proben für eine saubere Aufführung.
- SchwerEnge Harmonien, komplexe Rhythmik, größere Tonumfänge — braucht Probendisziplin und stimmlich sichere Sängerinnen und Sänger.
- Sehr schwerKonzertchor-Niveau: Modulationen, Polyphonie, extreme Tonlagen, hohe Anforderungen an Intonation und Stimmführung.
So funktioniert die Lizenz pro Sängerin oder Sänger▾
Mit Chorilo bekommst Du eine digitale Aufführungslizenz. Damit ist Dein Chor rechtssicher unterwegs — ohne Kopierstress.
Lizenz pro Sängerin oder Sänger Aktuelles Modell
Eine Lizenz für jede Person im Chor. Skaliert fair mit der Ensemblegröße, viele Stücke haben Mengenrabatte.
Mindestabnahme: 20 Lizenzen.
Pauschallizenz fürs Ensemble
Einmalbetrag pro Ensemble. Alle aktuellen und zukünftigen Mitglieder erhalten Zugriff — egal wie der Chor wächst.
Die Lizenz erlaubt das Üben und Aufführen über Chorilo. Externe Aufführungsrechte (z. B. GEMA, soweit anwendbar) bleiben davon unberührt.
So nutzt Du das Stück in Chorilo▾
- 1
Stück kaufen
Wähle Dein Ensemble, bestätige die Bedingungen und schließe die Zahlung sicher über Stripe ab.
- 2
Lizenzen verteilen
Lizenzen werden automatisch zugewiesen, sobald Mitglieder die Noten öffnen. Im Bereich „Lizenzen" kannst Du die erworbenen Plätze auch manuell an einzelne Mitglieder oder das gesamte Ensemble vergeben — zum Beispiel, wenn Du die Noten für ein Mitglied ausdruckst.
- 3
Mitglieder erhalten die Noten
Deine Sängerinnen und Sänger sehen das Stück sofort in der Chorilo-App — auf Tablet, Smartphone oder Desktop, auch offline.
- 4
Proben und aufführen
Hör Dir während der Probe die Stimm-Audios an, markiere Stellen, isoliere Deine Stimme — und beim Konzert habt Ihr alles dabei.













